Saznajte Kompatibilnost Po Znaku Zodijaka
Top 25 najboljih ratnih filmova svih vremena
Zabava

Bol, bijes, patnja i otuđenje samo su neke od mnogih negativnih emocija koje dolaze s ratom. Iako se sukobi obično povezuju s pobjednicima, u cjelini nikad nema dobitka. Svatko tko je proživio svjetske ratove imao je priču za ispričati, iako svaka priča nije nužno uključivala borbu. Ponekad je to bila ljubavna priča koja je umirala u ratu, a ponekad je to bilo srceparajuće pismo vojnika koje on ili ona nisu mogli poslati kući. Vraćanje u prošlost kako bismo sastavili popis najboljih ratnih priča ikad ispričanih ostavilo nam je neke ožiljke, ali te su priče gorljivo odavale počast emocijama koje su nas uistinu definirale kao ljude. Ovdje je popis najboljih ratnih filmova koji su ikada snimljeni. Neki od ovih vrhunskih ratnih filmova dostupni su za strujanje Netflix , Hulu ili Amazon Prime.
Tablica sadržaja
- 1 Apokalipsa danas (1979.)
- 2 Iskupljenje (2007.)
- 3 Rođen 4. srpnja (1989.)
- 4 Žrtve rata (1989.)
- 5 Dođi i vidi (1985.)
- 6 Čamac (1981.)
- 7 Propast (2004.)
- 8 Dunkirk (2017)
- 9 Carstvo sunca (1987.)
- 10 Metalna jakna (1987.)
- jedanaest Inglourious Basterds (2009)
- 12 Jarhead (2005)
- 13 Pisma s Iwo Jime (2006.)
- 14 Staze slave (1957.)
- petnaest Patton (1970.)
- 16 Vod (1986)
- 17 Spašavanje vojnika Ryana (1998.)
- 18 Schindlerova lista (1993.)
- 19 Bitka za Alžir (1966.)
- dvadeset Most na rijeci Kwai (1957.)
- dvadeset i jedan Lovac na jelene (1978.)
- 22 Veliki bijeg (1963.)
- 23 Ormar za povrijeđenost (2008.)
- 24 Pijanist (2002.)
- 25 Tanka crvena linija (1998.)
Apokalipsa danas (1979.)
Osim što se smatra jednim od najbolji filmovi 20. stoljeća, halucinogena verzija filma Srce tame Josepha Conrada Francisa Forda Coppole također se smatra jednim od najsnažnijih antiratnih filmova ikada snimljenih. Kapetana Benjamina tumači Martin Sheen. L. Willard, ciničan i u borbi isproban vojnik, dobiva misiju da pronađe i ubije pukovnika Kurtza Marlona Branda. Pukovnik Kurtz vodi vlastiti rat i za montagnardske je vojnike polubog. On je idealna ilustracija kako želja za moći može nekoga potpuno izluditi. Willard nailazi na zastrašujuće izvještaje o ljudskom pokolju i pustošenju dok je tražio Kurtza. Sukob u ljudskoj duši u filmu je više prikazan nego borba na bojnom polju.
Zapanjujući prikaz dubina ljudskog duha može se vidjeti u “Apokalipsi danas”. Willardovo putovanje služi kao metafora na mnogo načina. Na neki način, on putuje u najdublje zakutke vlastite psihe, a kada se naposljetku suoči s tim, potpuno je zapanjen. Bori se da prihvati tko je kao osoba. Iako je film nastao prije više od 40 godina, izvrsno snimljene konfliktne sekvence čine ga iznenađujućim samo s vizualnog stajališta. Kao pukovnik Kurtz, Brando je spektakularan i gotovo krade spektakl u posljednjih trideset minuta portretom koji uspijeva uhvatiti bit cijele priče. Nesumnjivo, jedan od filmova koje morate pogledati prije nego što umrete je “Apokalipsa danas”!
Iskupljenje (2007.) 
U biti, to nije ratni film nego priča o ljudskom kajanju koja se odvija tijekom Drugog svjetskog rata. Djevojčica svjedoči koketnom trenutku bliskosti svoje sestre sa sinom njihove domaćice, a zbog ljubomore pokreće niz okolnosti koji na kraju obećava smrt mladim ljubavnicima. Godinama kasnije, turbulentno psihičko stanje mladog para predstavljeno je ratom. Sestra je promijenila karijeru da bi postala medicinska sestra, a njezin se ljubavnik pridružuje vojsci. Oni i dalje čeznu za međusobnim susretom u vremenu kada je čovječanstvo izgubilo razum. Naposljetku im se putovi ukrste - još uvijek je predmet rasprave jesu li u stvarnosti ili fikciji.
Rođen 4. srpnja (1989.) 
“Rođen četvrtog srpnja”, koji je režirao veteran Vijetnamskog rata Oliver Stone i temelji se na autobiografskom romanu Rona Kovica, istražuje utjecaje rata. U ovom slučaju, lik Toma Cruisea Ron Kovic prijavljuje se u Vijetnamski rat. Na kraju čini strašne stvari, uključujući sudjelovanje u pokolju vijetnamskog grada punog nedužnih civila i slučajno ubijanje jednog od svojih prijatelja. Kovic pati od PTSP-a nakon katastrofalne ozljede tijekom borbe zbog koje je ostao bogalj. Budući da je 4. srpnja američki Dan neovisnosti i da je na taj dan rođen vojnik koji se kasnije razočarao, sam naslov je ironičan. Ovdje Koviceva plovidba služi kao ilustracija glupog domoljublja i njegovih posljedica.
Žrtve rata (1989.) 
“Casualties of War” Briana De Palme, jedan od najpodcijenjenijih ratnih filmova svih vremena, film je koji se mora pogledati zbog neobuzdanog emocionalnog intenziteta i duboko dirljivih izvedbi. Protagonist filma je vojnik tinejdžer koji žestoko prkosi uputama vođe svoje jedinice da otme bespomoćnu vijetnamsku djevojku. Sadrži fantastičnu glumačku postavu i priču koja je tako dobro napisana da pomiču radnju, a istovremeno drže publiku zainteresiranom. Film ima niz zapanjujućih scena koje vam ostaju u sjećanju jako dugo. Nemojte zanemariti narednika Tony Meserve, kojeg glumi Sean Penn, također.
Dođi i vidi (1985.) 
Nezaboravno remek-djelo Elema Klimova budi užasna sjećanja na najgnusnije zločine ikad počinjene u ljudskoj povijesti. Film govori o malom djetetu koje se pridružuje sovjetskom pokretu otpora i odlazi u bitku protiv njemačkih vojnika, prikazujući užasnu stvarnost rata iz njegove perspektive. 'Dođi i vidi' puno je objektivniji u svom ispitivanju užasa rata i razornog utjecaja koji može imati na nedužnu dušu od većine filmova o Drugom svjetskom ratu. Nažalost, iako ga se univerzalno smatra klasikom, film je još uvijek uglavnom nepoznat među kinematografima.
Čamac (1981.) 
Das Boot, ili 'Čamac' na engleskom, priča priču o njemačkoj podmornici i ljudima koji su je okupirali tijekom Drugog svjetskog rata. Ovdje je u središtu pozornosti odnos između okupatora, a ne pravi sukob. Posada mornara kreće u avanturu koja postaje samo gora jer su uronjeni u ocean. Das Boot, film koji je u biti antiratni, dobio je pohvale za vješt prikaz patnje mornara na podmornici. Bio je to prvi strani film koji je ikada osvojio šest nominacija za Oscara.
Propast (2004.) 
'Pad', vjerojatno jedan od najboljih filmova 20. stoljeća, povijest je bitke za Berlin u Drugom svjetskom ratu s naglaskom na posljednje dane Adolfa Hitlera. Bruno Ganz tumači Hitlera sa suosjećanjem koje oduzima dah u jednoj od najpoznatijih izvedbi u povijesti filma. Ganzovo portretiranje brutalnog tiranina mora da je bilo nevjerojatno teško izvesti, ali on to radi prekrasno i njegov je rad bez sumnje najvažniji trenutak u filmu. Film je također mnogo puta ismijavan na internetu.
Dunkirk (2017) 
‘Dunkirk’, vjerojatno jedan od najboljih ratnih filmova stoljeća, omogućila je vizualna vizija Christophera Nolana koja oduzima dah. Smatra se jednim od najboljih filmova o preživljavanju svih vremena. U filmu je prikazana evakuacija vojnika iz grada Dunkerquea. Cijeli postupak evakuacije prikazan je iz tri perspektive — kopna, mora i zraka — u nelinearnom narativnom okviru. Film je poznat po tome što koristi malo dijaloga. Nolan izbjegava svojim likovima dati pozadinske priče i trudi se natjerati publiku da ih sažali, čineći svoj prikaz cijelog događaja objektivnijim. Ovo je nevjerojatno originalno kinematografsko iskustvo.
Carstvo sunca (1987.) 
Treći film na našem popisu, Stevena Spielberga, istražuje gubitak nevinosti malog djeteta usred razdoblja sukoba. Tijekom japanske invazije, mladi Jamie biva odvojen od svojih roditelja i biva uhvaćen te završava u zarobljeničkom logoru. Probija se kroz surov svijet marljivo radeći, nasjedajući na prijevare, a povremeno i čistom slučajnošću. Kada napokon ima priliku pobjeći, ne može se sjetiti izgleda svojih roditelja! Vrhunska scena atomskog bombardiranja Nagasakija dovodi film do vrhunca i ostavlja publiku sa živim sjećanjima. Iako je isprva naišao na mješoviti prijem, popularnost ovog filma s vremenom je rasla.
Metalna jakna (1987.) 
Ova vojna drama Stanleya Kubricka, koja je objavljena 1987., smatra se klasikom. Ovdje Kubrick pokazuje što je potrebno za biti vojnik i nemilosrdni, hladnokrvni ubojica. U svakom čovjeku živi i dobro i zlo. Koja kvaliteta prevladava ovisi o tome kako je netko odgojen i kako gleda na svijet. Film pokazuje kako su moralni i loši koncepti ukorijenjeni u umovima vojnika. Propagandne izjave koriste se za usađivanje moralne dvosmislenosti unutar vojnika. Nakon toga, na vojniku je da odluči želi li biti istrenirani stroj za ubijanje ili mirotvorac u zemlji u ratu.
Inglourious Basterds (2009) 
To su 'Inglourious Basterds', fikcionalizirani prikaz pokušaja ubojstva Hitlera pomiješan s ekscentričnošću Quentina Tarantina i poznat po izvedbi Christopha Waltza. Ovo je istinski epska priča koja je ispričana na linearan način, ali prošarana manjim incidentima koji daju perspektivu široj priči koja vodi do Hitlerova smaknuća. Svaki lik - od Shoshane preko Fredricka Zollera do prvog poručnika Alda Rainea - tako je živopisno izveden da ćete naučiti mnogo o njima. Za svoj prikaz uloge prezrenog pukovnika Hansa Lande, Christoph Waltz je dobio Oscara, BAFTA-u u kategoriji sporednog glumca i nagradu za najboljeg glumca u Cannesu.
Jarhead (2005) 
Film 'Jarhead' u režiji Sama Mendesa temelji se na istoimenoj autobiografiji Anthonyja Swofforda. Film prikazuje snajperista američke vojske koji se bori u Zaljevskom ratu. Veća psihološka šteta nanesena mu je kao rezultat njegove opsjednutosti da ga prvo ubije; naposljetku, on podliježe žudnji i tuzi. Zbog naglaska na psihološkom naprezanju koje vojnik doživljava dok služi u borbi, film ne sadrži mnogo krvavih slika ili situacija borbe na ekranu.
Pisma s Iwo Jime (2006.) 
U sukobu, čovječanstvo je jedini gubitnik; nema pobjednika. Clint Eastwood prenosi to kroz ovu nevjerojatnu priču. Pri kraju Drugog svjetskog rata, posljednja japanska carska vojska priprema se za odlučujući napad dok razmišlja o neizbježnom porazu od strane američke vojske. Kritičari su visoko hvalili filmski majstorski prikaz patnje i razdraženosti vojnika s obje strane.
Staze slave (1957.) 
Zapovjednik u najdirljivijem filmu Stanleyja Kubricka optužuje skupinu vojnika koji odbijaju sudjelovati u smrtonosnoj misiji za kukavičluk. Zapovjednik vojnika tada ih počinje braniti na vojnom sudu. Ovo je Kubrickov daleko najhumanističkiji i najdirljiviji film, stoga je šteta što je zasjenjen nizom njegovih drugih djela. Iako možda nije na istoj umjetničkoj razini kao Kubrickova kasnija djela, scene bitaka su majstorski kreirane, a film je i dalje izvrstan za svoje doba. Bez sumnje, ubraja se među najbolje antiratne filmove svih vremena.
Patton (1970.) 
Život američkog generala Georgea S. Pattona može se sažeti kao život psovljivog, agresivnog i arogantnog, ali uspješnog zapovjednika na polju rata. Tijekom cijelog sukoba postao je poznat po svojim protunapadima i odvažnim strategijama. Prvi od dvojice glumaca koji je to učinio - Marlon Brando za 'Kuma' - George C. Scott, koji je tumačio naslovnog lika, slavno je odbio nagradu Oscara za najboljeg glumca. Ovaj američki heroj, koji je navodno rekao: “Nijedan gad nikada nije dobio rat ginući za svoju zemlju”, pretvoren je u legendu u filmu “Patton”. Uspjeli ste prisilivši drugu siromašnu budalu da žrtvuje svoj život za svoju naciju.
Vod (1986) 
Film 'Platoon' djelomično se temelji na osobnim iskustvima Olivera Stonea koje je doživio u Vijetnamskom ratu. Osim što je antiratni film, film daje i društvene komentare. Priča je predstavljena iz perspektive Chrisa Taylora, mladog idealističkog vojnika kojeg glumi Charlie Sheen koji se prijavio u vojsku i služi pod nadzorom narednika. Barnes, kojeg glumi Tom Berenger. Prave žrtve rata su Sgt. Barnes i njegovi pristaše. Nemaju dvojbe oko silovanja male djece, ubijanja starijih ili mučenja i pogubljenja obogaljenih ljudi. Odabrane su jer su bile nepoželjne i nisu imale sretan porod. Scenarij napada na selo u filmu aludira na užasan Mai Lai masakr, u kojem su američke trupe nemilosrdno ubile 300-400 nenaoružanih seljana, uključujući muškarce, žene, djecu i novorođenčad.
Spašavanje vojnika Ryana (1998.) 
'Spašavanje vojnika Ryana' ratni je film koji morate pogledati. To je Spielbergovo remek-djelo i vjerojatno udžbenik o snimanju ratnih komada, kao što pokazuje početna sekvenca invazije na plažu u Normandiji. Borba grupe da spasi posljednjeg čovjeka iz obitelji koja je već izgubila tri sina u ratu je srceparajuća i mračna. Prenosi bezvremenu istinu da će se, bez obzira na to što postignete, ovaj život dogoditi samo jednom, stoga je bolje da naporno radite kako biste ga zaslužili.
Schindlerova lista (1993.) 
Holokaust će vjerojatno biti zapamćen kao jedan od najokrutnijih postupaka jednog poremećenog Nijemca. No, postojao je još jedan Nijemac koji je spriječio da više od tisuću ljudi umre u koncentracijskim logorima, stvarajući najveću priču o ljudskoj dobroti od čovjeka do čovjeka. Život Oskara Schindlera, koji je pokušao kapitalizirati eskalirajući sukob unajmljivanjem ratnih zarobljenika u svojoj tvornici, ali im je na kraju spasio živote, tema je Spielbergova drugog filma na ovoj listi. The crno i bijelo kinematografija i kadar djevojke u crvenom kaputu kako hoda ulicom ističu ovaj tehnički izvrstan film.
Nekoliko povjesničara kinematografije, redatelja, kritičara i filmofila nastavljaju se prepirati oko 'Schindlerove liste' unatoč njenom golemom kritičarskom i ekonomskom uspjehu. Mnogi kritičari prigovaraju romantičnom tonu filma i optužuju Spielberga za emocionalnu manipulaciju i reduciranje radnje kako bi se dopao široj publici. Iako je većina pritužbi poštena, mislim da je “Schindlerova lista” više o čovjeku koji je spriječio holokaust nego o tisuću života koje je spasio. Iako je humanost glavna tema ovog filma, kao i u svim Spielbergovim filmovima, postoji i niz nasilnih trenutaka koji pokazuju okrutnost nacističke moći. Jedan zloglasni primjer je sporna scena tuširanja, o kojoj povjesničari i kritičari i dalje žustro raspravljaju, raspravljaju i analiziraju.
Bitka za Alžir (1966.) 
Uvijek postoje dvije strane svake priče. Čovjek kreira vlastitu interpretaciju ove činjenice na temelju svoje osobne filozofije i priča svoju priču sljedećim generacijama. I istina i povijest podijelile su se u različite tabore. Dakle, filmove zapravo ne možemo smatrati odgovornima za odabir strana dok pričaju svoje priče. Bitka za Alžir, film iz 1966. o Alžirskoj revoluciji protiv francuskog kolonijalizma, režirao je Gillo Pontecorvo i postavio je standard kako se povijest mora prikazati. Srž ovog crno-bijelog remek-djela nalazila se u izvornom pripovijedanju, koje nikada nije stavljalo naglasak na jedan segment i odbijalo priznati moralnu superiornost bilo kojeg od njih. Također je bio dobro režiran i dobro snimljen. Govori povijesti kako bi se trebala prepričavati, ističući njihove motive i pogreške u istoj rečenici. Vrijedno je spomenuti jer je poznata indijska redateljica Mira Nair jednom rekla o filmu: 'To je jedini film na svijetu koji bih voljela da sam režirala.'
Most na rijeci Kwai (1957.) 
Ovo je satira o pokvarenosti ljudske prirode koristeći izgradnju mosta kao medija. Klasik je u svakom pogledu. Britanski časnik žrtvuje svoje ljude kako bi pomogao u stvaranju mosta koji će neizbježno napredovati prema neprijateljskim japanskim snagama, ali će njemu poslužiti kao dokaz britanske pameti. Njegovo ostvarenje zavjere vlastite vojske da digne most u zrak pokreće najdepresivniju scenu u filmu. Pokušava se suprotstaviti, ali ga njegove trupe zaustavljaju dok se most ruši pod snagom 'Ludila'. Ludilo odjekuje posvuda.
Lovac na jelene (1978.) 
Jedan od najranijih pokušaja Hollywooda da upije bolna sjećanja na rat u Vijetnamu je film 'Lovac na jelene' Michaela Cimina. U središtu je skupina od tri rusko-američka čeličana koji su uvučeni u besmisleni rat u Vijetnamu nakon što se jedan od njihovih prijatelja oženi. Trojica zbog neiskustva trpe strašne posljedice, a jedan od njih ima PTSP. Film pruža živopisan prikaz sukoba koji je odnio živote mladih, aktivnih ljudi i ispunjen je slikovitim slikama. Film, u kojem glumi veliki ansambl koji uključuje Roberta De Nira, Christophera Walkena, Johna Cazalea i Meryl Streep, oštar je prijekor onima koji podržavaju rat. Zastrašujući filmski prikaz Vijetnama, gdje njih troje svjedoči genocidu, mučenju i prisiljeni su sudjelovati u brutalnoj igri ruskog ruleta, umetnut je između predivno snimljenih scena Pennsylvanije.
Šteta je što je 'Lovac na jelene' u to vrijeme bio zasjenjen brojnim drugim remek-djelima Vijetnamskog rata. Film ne prikazuje točno bitku, a sporna scena Ruskog ruleta je možda pretjerana, ali vjerujem da je film mnogo više od toga. To je srcedrapajući pogled na živote običnih muškaraca dobrog srca koji imaju ciljeve i nade, ali čiji su životi uništeni na načine koje nikada nisu mogli predvidjeti. Film odlično pokazuje kako je rat utjecao na te mlade dečke i kako će ih nastaviti progoniti do kraja života. To je film koji zaslužuje pogledati zbog svog emocionalnog intenziteta i ozbiljnog stava.
Veliki bijeg (1963.) 
Ova legendarna priča o hrabrosti i pustolovini temelji se na istinitoj priči o masovnom bijegu britanskih zarobljenika iz njemačkog logora. Iako bijeg završava depresivno - svi bjegunci osim Stevea McQueena uhićeni su i ubijeni - povijesno je vjeran onome što se zapravo dogodilo. Fascinantno je svjedočiti kako je bijeg planiran sa svim svojim zamršenim detaljima. 'Veliki bijeg' divlje je putovanje i vjerojatno jedini film na ovom popisu sa zabavnom komponentom. Kad se Steve McQueen na motociklu pokuša popeti preko ograde od bodljikave žice, cijela njemačka vojska juri za njim.
Ormar za povrijeđenost (2008.) 
Ovo je briljantan prikaz borbenog osoblja koje deaktivira bombe, uravnotežuje rizike sukoba i mora slijediti rutinu. “The Hurt Locker” će vas dirnuti jer će vas približiti iskustvima sadašnjeg vremena vojnika, a ne uzrocima i posljedicama rata. Film iz 2004. prikazuje izazove, napetost i brigu s kojima se vojnici suočavaju dok pokušavaju preživjeti na ulicama Bagdada i okolnim pustinjama. Film je stvarno dobro organiziran i daje vrlo kompliciranu, fascinantnu sliku moralnih dilema vojnika i njihovog psihološkog sastava.
Pijanist (2002.) 
Kao preživjelog koncentracijskog logora, priča Romana Polanskog o povrijeđenom i kaznjenom glazbeniku tijekom holokausta odraz je njegove vlastite priče. Holokaust je razotkrio grotesknost i nepodnošljivu patnju Židova u koncentracijskim logorima. U 'Pijanistu' opisano je putovanje pijanista po imenu Wladyslaw Szpilman u pakao i iz pakla tijekom holokausta. Za svoju glavnu ulogu Adrien Brody dobio je brojna priznanja, uključujući Oscara za najboljeg glumca.
Tanka crvena linija (1998.) 
Nazvati Terrencea Malicka briljantnim bila bi uvreda za njegov talent i potcjenjivanje. On je vizionar koji je godinama ispred svog vremena. To je vrlo dobro ilustrirano u filmu “Tanka crvena linija”. Ovaj film prikazuje borbu Mount Austen protiv imperijalnih Japanaca tijekom Drugog svjetskog rata. Kad je prvi put objavljen, kritike su bile mješovite, neki su ga nazvali očiglednim samozadovoljavanjem, a drugi su ga nazvali apsolutnom briljantnošću. Svi su se, međutim, složili u jednom: 'Svatko vodi svoj vlastiti rat.'
Najbolji ratni film svih vremena neupitno je “Tanka crvena linija”. Malickova metoda možda nije za svakoga, ali za mene je to bilo vrlo dirljivo iskustvo. Malick nastoji duboko proniknuti u umove ovih muškaraca, koji su slomljene, slomljene osobe kojima nedostaju njihove majke, žene i ljubavnice, ali su prisiljeni potisnuti svoje osjećaje. Poput većine Malickovih filmova, ovaj je ispunjen nekim od najljepših slika koje ćete ikada vidjeti.